“一切都是为了让摄影机走进亲密之域，这不是强迫的，而是真实的，摄影机和演员之间存在某种联结，这正是因为摄影师真心在乎这个演员。”

　　虽然这个故事场景遍及全球，但除了多伦多和剑桥拍摄的一些郊区外景，《后翼弃兵》的大部分都是在柏林拍摄的。

　　史蒂文·梅兹勒亲自操作摄影机，在整个过程中，他非常小心地保持了该剧的电影般质感，让人物在框架中自然地发展。（关注淘梦：iamtmeng 获取更多影视干货）

　　创作者尤金·列维和丹·莱维，正在寻找某种风格。他们不想要亮色调、明晃晃的灯光。他们希望它看起来更时尚，并且有更高的对比度和光源驱动的照明。

　　在参考了几部电视节目并进行了测试之后，我们决定使用两台手持式摄影机，在两台阿莱-ALEXAS上使用库克 S4镜头。

　　我用了Rec. 709色彩标准，并且摄影机要符合美国标准协会的标准。我们测试了英尺烛光曝光度、肤色色调和扩散。我们和调色师沃尔特·比尔詹一起看了RedLab上的所有测试，并为节目的视觉效果设计了视觉色板。（关注淘梦：iamtmeng 获取更多影视干货）

　　《空乘危机》认识到特写镜头的重要性，并且知道如何在拍摄中使用。这是选择索尼威尼斯全画幅6K摄影机的原因，其中两个摄影机作为常规镜头，第三个是特效镜头。

　　使用ALEXA SXT时，就是我所说的常规的镜头集合，这种情况下，我们拍摄被封锁和所上演的场景。凯时网站在SXT拍摄的过程中，我观察演员们的动作，做一个动作清单。

　　”我试着让演员们开始竞争。他们便开始对着摄影机表演。它给你一个风格超级主观的镜头集合。当你想展示一个角色怎样经历了一些内心变化时，这是非常有效的。你通过这种办法，能在人物想法上，获得极高的透明度和洞察力。还是有一些气氛高涨的时刻。（关注淘梦：iamtmeng 获取更多影视干货）

　　杰森希望这部剧有更多戏剧或者喜剧的感觉，他们希望它更像电影。我们不断地提出一些想法，这些想法和其他情景喜剧中的比喻相悖。

　　比如掌上电脑，我们刚开始不怎么使用，后来几乎占据了整个生活。有了像室这样的东西，我们的想法是它得是便携的，免费的，有点像《胜利之光》的感觉，这样我们就可以到各处逛逛了。

　　例如，凯时网站如何定格特写镜头或拍摄特写镜头，比如，“请不要用25毫米镜头做特写镜头。”所有的特写镜头都应该用50毫米和65毫米镜头。我们不喜欢从不合适的角度开拍，比如太低或太高。

　　为了保持某种视觉上的一致性，需要遵循几个规则。但是，我从来没有发现其他摄影师因为必须遵循指导而感到很沮丧。（关注淘梦：iamtmeng 获取更多影视干货）

　　在很多时候，对话并不一定是用来表述故事中发生的事情。克制是我们一直在用的词，尤其是在镜头集合中。

　　我们努力规制自身。因为，如果你拍了两个镜头，选择使用更好的一个是种，但如果你不拍，你可以对电影的节奏有更好的把握。（关注淘梦：iamtmeng 获取更多影视干货）